La Reina del Arga

El espectáculo «Remigia Echarren, la Reina del Arga» es una creación multidisciplinar que celebra la vida y obra de Remigia Echarren, una notable funambulista de Pamplona. Conocida también como «La Reina de las alturas», Remigia es una figura casi mítica, cuya presencia aún resuena en la memoria cultural de su ciudad. El espectáculo, desarrollado por Estefanía de Paz Asín, combina narración, teatro de objetos, ilusionismo, artes plásticas, y técnicas circenses para captar la esencia de esta mujer extraordinaria.

La obra no solo busca entretener, sino también educar y conectar emocionalmente con el público, subrayando la ruptura de Remigia con los roles de género tradicionales y su impacto en la sociedad de su tiempo. Esta propuesta teatral está diseñada para ser accesible a todos los públicos y adaptable a diversos espacios, desde calles hasta salas convencionales, haciendo de cada función un evento único y conmovedor.

El espectáculo «Freak» explora los límites personales y las situaciones en las que las personas se encuentran a menudo sin querer estar. A través de la interacción entre dos mujeres, Lucía y Cris, que representan respectivamente la adolescencia y la adultez, la obra desgrana temas como la imagen pública, el placer, la desconexión durante el sexo, y el uso del mismo como herramienta de seducción.

Ambientada en un escenario minimalista con un sofá, donde ambas mujeres vestidas a la vez como princesas y diosas de la seducción, la obra se sumerge en la intimidad y los conflictos internos de sus personajes. Conforme avanza, el ritmo y la profundidad emocional crecen, llevando al público desde el pudor hasta la risa, desembocando en una culminación donde ambos personajes encuentran la aceptación y el apoyo mutuo.

«Freak» es una obra que no solo busca entretener sino provocar, invitando a la audiencia a reflexionar sobre lo que significa ser considerado «extraño» o «diferente» en la sociedad.

Las hermanas Manolete

El espectáculo «Las Hermanas de Manolete» es una obra teatral dirigida por Gabriel Olivares y escrita por Alicia Montesquiu, que se sumerge en el entorno femenino del célebre torero Manolete. La obra, ambientada en la España franquista de los años 40, explora la vida de las mujeres que rodearon al torero, resaltando cómo la sociedad las relegaba a un segundo plano.

La narrativa combina humor negro y elementos dramáticos para contar una historia de amor, tragedia, y desempoderamiento. Las mujeres, representadas como personajes valientes pero trágicos, son tejedoras de una compleja red de relaciones en un espacio social limitado. Con una puesta en escena que evoca una atmósfera de cine negro, la obra ha sido aclamada por su enfoque innovador y su potente mensaje sobre la explotación y el empoderamiento femenino.